SOUND DESIGN

Tecniche e processi di scultura del suono

IL CORSO

Impara a creare i tuoi suoni elettronici utilizzando Ableton e Max for Live.

Lavorando su nozioni di carattere teorico e pratico relative alla sintesi musicale e attraverso l’uso di Ableton ottieni le competenze necessarie per produrre i suoni elettronici tipici della musica attuale.

Il corso inizia con l’introduzione delle basi relative alla sintesi sonora, i concetti primari di analisi, produzione e design del suono e si struttura attraverso nozioni di teoria musicale, acustica ed esercitazioni pratiche.

Da qui potrai esplorare gli aspetti più dettagliati per la creazione del suono e per la sua manipolazione attraverso varie tipologie di sintesi (FM, granulare, additiva, sampler, …) e l’uso di effetti e filtri che è possibile trasferire a qualsiasi sintetizzatore hardware o software.

Getta le basi per diventare un sound designer acquisendo gli strumenti fondametali per generare suoni e comporre musiche per diversi settori, come quello della televisione, della radio, del teatro e del cinema o per le tue produzioni musicali.

Entro la fine di questo corso, sarà possibile:

   . Costruire suoni complessi e creare oggetti sonori

   . Analizzare un suono e riprodurlo

   . Affrontare con cognizione di causa un sintetizzatore

   . Comprendere modulazione e controllo MIDI

   . Comprendere gli elementi di design del suono

   . Utilizzare Ableton come un generatore di suoni 

INFORMAZIONI

480 €

30 ore di lezione.

Dieci appuntamenti settimanali di tre ore ciascuno per dieci settimane consecutive.

E’ richiesta una conoscenza di base del software Ableton Live

IN CATTEDRA

Riccardo Giovinetto

Fisico Acustico specializzato in analisi timbrica, acustica architettonica e ambientale, concentra i suoi studi sul soundscapes.


Musicista (sax soprano ricurvo) nel 2011 fonda con Simone Bosco Ozmotic, con il quale ha pubblicato due album: AirEffect, in collaborazione con Christian Fennesz, e Liquid Times.


La formazione scientifica da un lato e quella musicale di matrice afroamericana dall’altro, lo portano a intrecciare ambiti artistici eterogenei, sviluppando un interesse nei confronti di performances in grado di coinvolgere lo spettatore da più punti di vista, interagendo con il mondo del teatro e del video. 


L’utilizzo di strumentazioni elettroniche gli permette di sviluppare ulteriormente la sua ricerca timbrica, ampliando le possibilità d’interazione con il video e il soundscapes, e con la necessità di perlustrare ambiti musicali e concettuali di confine. Scrive ed esegue musica per teatro, video e cinema.


Artista visivo specializzato in interazione audio-video collabora all’interno di progetti multidisciplinari.

Dal 2013 è parte di Thongu in qualità di musicista e video artista.


www.ozmotic.it


Intervista su Ondarock


Beatport


Spotify

DATE E ORARI

Date inizio prossimi corsi

29 novembre 2017

11 aprile 2018

 

Per maggiori informazioni:

392 935 2889

info@gammamusicinstitute.com

 

Oppure clicca il pulsante per contattarci direttamente.

IL CORSO

Impara a creare i tuoi suoni elettronici utilizzando Ableton e Max for Live.

Lavorando su nozioni di carattere teorico e pratico relative alla sintesi musicale e attraverso l’uso di Ableton ottieni le competenze necessarie per produrre i suoni elettronici tipici della musica attuale.

Il corso inizia con l’introduzione delle basi relative alla sintesi sonora, i concetti primari di analisi, produzione e design del suono e si struttura attraverso nozioni di teoria musicale, acustica ed esercitazioni pratiche.

Da qui potrai esplorare gli aspetti più dettagliati per la creazione del suono e per la sua manipolazione attraverso varie tipologie di sintesi (FM, granulare, additiva, sampler, …) e l’uso di effetti e filtri che è possibile trasferire a qualsiasi sintetizzatore hardware o software.

Getta le basi per diventare un sound designer acquisendo gli strumenti fondametali per generare suoni e comporre musiche per diversi settori, come quello della televisione, della radio, del teatro e del cinema o per le tue produzioni musicali.

Entro la fine di questo corso, sarà possibile:

   . Costruire suoni complessi e creare oggetti sonori

   . Analizzare un suono e riprodurlo

   . Affrontare con cognizione di causa un sintetizzatore

   . Comprendere modulazione e controllo MIDI

   . Comprendere gli elementi di design del suono

   . Utilizzare Ableton come un generatore di suoni 

DATE E ORARI

Date inizio prossimi corsi

29 novembre 2017

11 aprile 2018

Per maggiori informazioni:

392 935 2889

info@gammamusicinstitute.com

Oppure clicca il pulsante per contattarci direttamente.

INFORMAZIONI

480 €

30 ore di lezione.

Dieci appuntamenti settimanali di tre ore ciascuno per dieci settimane consecutive.

E’ richiesta una conoscenza di base del software Ableton Live

IN CATTEDRA

Riccardo Giovinetto

Fisico Acustico specializzato in analisi timbrica, acustica architettonica e ambientale, concentra i suoi studi sul soundscapes.


Musicista (sax soprano ricurvo) nel 2011 fonda con Simone Bosco Ozmotic, con il quale ha pubblicato due album: AirEffect, in collaborazione con Christian Fennesz, e Liquid Times.


La formazione scientifica da un lato e quella musicale di matrice afroamericana dall’altro, lo portano a intrecciare ambiti artistici eterogenei, sviluppando un interesse nei confronti di performances in grado di coinvolgere lo spettatore da più punti di vista, interagendo con il mondo del teatro e del video. 


L’utilizzo di strumentazioni elettroniche gli permette di sviluppare ulteriormente la sua ricerca timbrica, ampliando le possibilità d’interazione con il video e il soundscapes, e con la necessità di perlustrare ambiti musicali e concettuali di confine. Scrive ed esegue musica per teatro, video e cinema.


Artista visivo specializzato in interazione audio-video collabora all’interno di progetti multidisciplinari.

Dal 2013 è parte di Thongu in qualità di musicista e video artista.


www.ozmotic.it


Intervista su Ondarock


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